Meine Stücke erzählen von Menschen, die zu laut träumen, zu früh recht haben oder zur falschen Zeit auf der Bühne stehen. Es geht um Wahrheiten, die keiner hören will, um Systeme, die lieber sterben lassen, als sich zu ändern, und um Witz als Waffe.

Ich interessiere mich für Figuren, die aus dem Archiv gefallen sind, für kollektive Absurditäten und das Feuer unter der Oberfläche.

Was meine Texte brauchen? Spieler:innen mit Hunger, Regisseur:innen mit Lust auf Risiko und ein Publikum, das mitdenkt – oder wenigstens mitlacht. Und eine Bühne, die mehr ist als Kulisse: ein Ort, an dem wir gemeinsam die Welt neu erzählen können.

Eine Auswahl meiner Theaterstücke

DIE GROSSE SCHWARZE HOFFNUNG

Jack Johnson und der Kampf gegen eine weiße Welt

Amerika. Jahrhundertwende. Die Welt ist weiß. Und der Boxring auch. Bis ein Mann kommt, der alles durcheinanderbringt: Jack Johnson, schwarz, stark, stolz – und ganz sicher nicht bereit, sich zu ducken.

Jack schlägt sich von ganz unten nach ganz oben. Er boxte nicht nur, er glänzte. Im Ring wie auf der Straße. Im Smoking, mit weißer Freundin am Arm und Goldzahn im Lächeln. Er fuhr Autos, trug Hüte, widersprach weißen Herren – und wurde so zur Gefahr auf zwei Beinen.

Denn sein größter Skandal war nicht sein Talent, sondern seine Freiheit. Jack Johnson war der lebende Beweis, dass das rassistische Weltbild Amerikas ein Kartenhaus war. Und er schlug so lange gegen die Wände, bis sie wackelten.

Das Stück erzählt seine Geschichte mit Tempo, Witz und Wucht. Zwischen Showdown und Showbusiness, Gerichtsverhandlungen und Kabarett, zwischen Jazz, Jabs und Justiz. Es ist Biopic, Satire und Revolte zugleich – ein Theaterabend wie ein Kampf in 14 Runden: brutal, poetisch, komisch und absolut notwendig.

Ein Stück über die Wut, die Würde – und den Lärm, den ein schwarzer Mann machen kann, wenn er nicht schweigt.

Für alle Bühnen, die keine Angst vor Schweiß, Haltung und Geschichte haben. Und für Ensembles, die kämpfen wollen – um Sichtbarkeit, um Wahrheit und um jede verdammte Pointe.

DER KAISER KOMMT

Eine dörfliche Staatsaffäre in drei Akten und zehn Schnäpsen.

Stellen Sie sich vor, ein Telegramm trifft ein: Der Kaiser von Abessinien wird das Dorf besuchen. In Bohinj. In Slowenien. Im Jahr 1935. – Natürlich ist das ein Irrtum. Oder ein Witz. Oder beides. Nur: Niemand will’s merken.

Der Bürgermeister dreht durch, der Pfarrer segnet alles ab, die Blaskapelle probt Tag und Nacht, und irgendein Tonček aus dem Nachbardorf beschließt, sich schwarz anzumalen, um als „Kaiser“ höchstpersönlich aus dem Zug zu steigen.

Was folgt, ist eine köstlich absurde Revue über patriotische Wahnvorstellungen, männliche Eitelkeit und die faszinierende Fähigkeit ländlicher Gemeinschaften, aus völliger Ahnungslosigkeit eine Staatsaktion zu zimmern.

Die Sprache ist deftig, die Szenen wechseln rasant zwischen Dorfwirtshaus, Gemeindestube und Empfangskomitee. Das Stück parodiert nicht das Dorf – sondern das System, das lieber an seine eigene Inszenierung glaubt als an die Realität.

Eine bissige Politkomödie mit Herz, Verstand und Tuba. Und eine Hommage an das Theater – denn manchmal braucht es nur einen Kostümfundus, ein bisschen Hochstapelei und ein Telegramm, um die Welt neu zu ordnen.

Für große Ensembles mit Spiellust, Rhythmusgefühl und Sinn für die Poesie des Provinziellen. Ideal für Freilicht, Stadttheater oder Festivals mit Hang zur klugen Farce.

DIE SCHATTEN DER WAHRHEIT

Ignaz Semmelweis

Willkommen in Wien. Mitte des 19. Jahrhunderts. Kaffeehauskultur, Walzerklänge, medizinischer Fortschritt. Und in der Geburtsklinik? Der Tod.

Junge Frauen kommen gesund zur Entbindung – und sterben wenige Tage später qualvoll an Kindbettfieber. Keiner weiß, warum. Keiner stellt Fragen. Außer einem: Ignaz Semmelweis, ein eigensinniger junger Arzt mit starkem Akzent, zu wenig Geduld und einer fatalen Leidenschaft für Wahrheit.

Er macht eine Entdeckung, die heute banal klingt: Händewaschen rettet Leben. Aber im damaligen Wien bedeutet diese Idee: Blasphemie, Karrierekiller, Wahnsinn. Was folgt, ist ein erbitterter Kampf gegen Arroganz, Rituale, Titelsucht – und eine medizinische Elite, die lieber weiter Mütter sterben lässt, als sich die Finger mit Seife schmutzig zu machen.

Das Stück zeigt Semmelweis im Zentrum eines wuchernden Systems, das sich selbst schützt – auch gegen Erkenntnis. Er streitet, verzweifelt, schreit, bricht zusammen. Und bleibt doch bei seiner Wahrheit.

Ein Drama mit historischen Wurzeln, aber hochaktueller Wucht: über Macht, Ignoranz und was passiert, wenn einer zu früh recht hat.

Für Bühnen, die mehr wollen als Denkmäler. Ein Stück über Körper, Kämpfe und eine Frage, die bis heute gilt: Wie viel Wahrheit hält ein System aus?

DER GROSSE SKANDAL

Ein Sonnenanbeter, ein Kurort, ein Thermensturm.

Arnold Rikli glaubt nicht an Pillen. Er glaubt an Licht. An Luft. An Wasser. Und daran, dass der Mensch nur gesund bleibt, wenn er nackt durch die Berge rennt und sich morgens freiwillig in eiskalte Bottiche setzt.

Im biederen Bled des 19. Jahrhunderts ist das allerdings nicht ganz so populär. Als Rikli sein „Institut für natürliche Heilmethoden“ gründet – inklusive barfüßigem Sonnenbaden, vegetarischer Kost und radikaler Frühaufstehpflicht – ist die Bevölkerung zwischen Amüsement, Empörung und Sonnenstich hin- und hergerissen.

Doch Rikli zieht Patienten an wie Mücken das Licht: verzweifelte Städter, überforderte Ehemänner, hysterische Hypochonder – sie alle kommen, um geheilt zu werden. Oder wenigstens ein bisschen dünner.

Das Stück ist Musical, Satire, Philosophie und Slapstick zugleich. Zwischen Bademantel und Paragraf, zwischen Dampfbett und Moralpredigt entfaltet sich ein komischer, absurder und berührender Kampf: um Gesundheit, um Anerkennung – und um die Frage, ob es Mut oder Wahnsinn ist, gegen die Welt im Bademantel zu rebellieren.

Ein Theaterstück über Körper und Kapitalismus, über die Kunst des Atmens und den Terror der Disziplin. Und über einen Mann, der lieber von der Sonne verstrahlt ist als vom System.

Für Ensembles mit Lust auf musikalisches Spiel, körperliche Freiheit und pointierten Wahnsinn. Offen inszenierbar – mit Live-Musik und Tanz.

DAS DORF ERHEBT SICH

Tagesordnungspunkt 17: Revolution

Ein Dorf. Eine Villa. Ein Nein, das Geschichte schreibt.

Begunje. Ein Ort mit einer Villa, die niemand braucht – bis jemand sie verkaufen will. Dann aber plötzlich: Alle. Brauchen. Diese. Villa.

Was folgt, ist kein offizieller Protest, keine Revolution. Sondern: Ein Aufstand voller Improvisation, Ironie und institutionellem Wahnsinn. Die Gemeinde tagt, die Gerüchteküche brodelt, alte Rechnungen werden aufgewärmt, und irgendwo dazwischen steht eine Dorfgemeinschaft, die fest entschlossen ist, sich nicht entmündigen zu lassen. Auch wenn sie dafür ein Theaterstück aufführen muss. Oder zwei.

Das Stück erzählt mit Wärme und Witz von Selbstermächtigung auf engstem Raum: Von einfachen Menschen, die sich nicht mehr verarschen lassen. Von kreativen Widerständen. Von der Kraft des kollektiven Spiels. Und davon, wie weit man gehen muss, um gehört zu werden – besonders wenn keiner zuhören will.

Eine Hommage an das Dorf, den Trotz, das Theater – und an alle, die nicht schweigen, nur weil sie leiser sprechen.

Ideal für Gruppen mit lokaler Verankerung und politischem Humor. Spielbar mit großem oder kleinem Aufwand – aber niemals klein in der Wirkung.

Page updated

Google Sites

Report abuse